导 师: 汪晓曙
学科专业: E0403
授予学位: 硕士
作 者: ;
机构地区: 广州大学
摘 要: 与古代艺术类型典型不同,个性典型则是近代油画艺术的特征。本文通过对国内油画创作语言个性化发展下的思考,从文革后油画个性化语言发展历程分析当今审美观的转变,分析在当下环境艺术家们在创作中越来越具有个性化的表现手法和多样性的表现方式,但是我们不可忽视的是,“丑”元素逐渐走入画面,“丑”日益升值,日益膨胀。但本文并不是说画面中不能存在“丑”的一面,也不是说画面要完全追求理想的“美”。通过对西方美学和中国传统美学中对于美和丑分析理解与探讨,在艺术创作中“丑”有时候适当的介入也能产生美的变异。但个性典型的创作手法并不等于极“丑”夸张怪异没有美的底线的创作手法。当其走向极端之后,离开了审美的范畴,便远离了作为艺术接受者的人民群众,最后自身也慢慢的走向无新可创的死路和失去创作的所本身应该有的意义。本文第一部分论述了国内油画语言个性化发展历程。先从美学角度阐述关于个性化的语言,之后分析从文革后至今,油画创作语言个性化发展使得人们的审美尺度不断得到挑战与拓展,因而当代艺术已经不是以一个固有的审美原则可以去评价。但是我们不可忽视的是,“丑”元素逐渐走入画面,“丑”日益升值,日益膨胀。本文第二部分论述了从美学中关于“美”的探讨看当下油画创作个性化发展。从中西方美学中对于美的探讨下,结合当代艺术中比较有代表性的画家个案进行分析,在个性化发展下的当代的油画作品虽然不符合传统美学绝对唯美的审美观点,但如果在创作中注意这些绘画语言在审美上的把握,如果能从“真”与“善”或“朴素”的基点出发,应该能创作出符合大众审美的优秀画作。本文第三部分论述了从美学中关于“丑”的探讨看油画�
领 域: [艺术]